Si vives en el aquí y el ahora este Taller es para ti. En la actualidad es muy importante para los fotógrafos desarrollar un discurso y una obra de autor; así como entender los nuevos parámetros de lo fotográfico ¿Dónde está la imagen hoy día? ¿Cuales son los cambios en el discurso fotográfico y sus múltiples posibilidades? En este Taller aprenderás aspectos claves de la imagen contemporánea, analizando escuelas y estilos del lenguaje fotográfico. De esta manera obtendrás herramientas para profundizar en conceptos y técnicas para sustentar tus obras.
¡Aprende desde casa y ponte al día con tu fotografía!
Objetivos:
Entender y conocer la Fotografía contemporánea, a partir del análisis de distintos autores y ejercicios específicos, obtener una aproximación a la imagen en la actualidad. Realizar distintas practicas y ejercicios para producir imágenes con un enfoque de vanguardia.
Dirigido a:
Visionarios y enamorados de nuestro tiempo. Fotógrafos amateurs y experimentados (familiarizados con el manejo de su cámara) en busca de desarrollar una visión personal.
La fotografía en el arte contemporáneo – Después del fin del arte
Estética Fotográfica desde su génesis a la actualidad
Narrativas de la imagen – Las tres eras de la imagen
Fracturas entre la realidad y la ficción (Fontcuberta)
Cuerpos de la imagen- (Fred Ritchin)
Cruces fotográficos (Dominique Bacque)
Comparativas entre la obra de
Luntringher vs Oscar Muñoz
Nachtwey vs Alfredo Jaar
Mapplerthorphe vs Felix González Torres
Cruzamiento de discursos en la obra de Taryn Simon
Cuerpos ilimitados. (Teresa Aguilar García)
Chronically Unstable Bodies (Aparecida Vilaça)
Potencias subjetivas (Suely Rolnik)
Las tres ecologías. (Felix Guattari)
Mirada descentrada. (Nicolas Bourriaud)
Apropiaciones y tipologías
Maleabilidad del pixel
Narrativas inestables
Presentación, revisión y discusión de los proyectos